Esta extensa exposición explora el profundo impacto e influencia que la música y la cultura del hip-hop han tenido en los Estados Unidos y el mundo desde que surgió en el Bronx hace 50 años. La exposición Mixtape profundiza en los sonidos, las escenas y la historia de la música, el baile, el graffiti, la moda, los negocios y el activismo del hip-hop. En la exhibición se exhiben artefactos raramente exhibidos de Tupac Shakur, Notorious BIG, MC Lyte, Lil Wayne, Slick Rick, Egyptian Lover, Eminem y muchos otros, y los visitantes pueden hacer su propia música hip-hop con cinco interactivos únicos. La exhibición fue curada por un equipo de cuatro co-curadores que aportan un profundo conocimiento del hip-hop, rigor académico y creatividad al proyecto: Felicia Angeja Viator, profesora asociada de historia, Universidad Estatal de San Francisco, autora de To Live And Defy In LA: How Gangsta Rap Changed America , y una de las primeras mujeres DJ en la escena del hip-hop del Área de la Bahía; Adam Bradley, profesor de inglés y director fundador del Laboratorio de Raza y Cultura Popular (el RAP Lab) en UCLA, y coeditor de The Anthology of Rap ; Jason King, decano de la Escuela de Música Thornton de la USC y ex presidente del Instituto Clive Davis de Música Grabada en la Universidad de Nueva York; y Dan Charnas, profesor asociado de artes del Instituto de Música Clive Davis de la Universidad de Nueva York y autor de Dilla Time: The Life And Afterlife Of The Hip-Hop Producer Who Reinvented Rhythm . Los co-curadores trabajaron en conjunto con el Curador en Jefe del Museo GRAMMY y Vicepresidente de Asuntos Curatoriales Jasen Emmons, así como con un Consejo Asesor de 20 miembros. Hip-Hop America: The Mixtape Exhibit es un viaje educativo a través de varios temas clave: Orígenes: Descubra las raíces del hip-hop en el Bronx y la ciudad de Nueva York, donde los DJ eran las estrellas originales y el grafiti y el breakdance eran parte integral de la cultura. Innovación: explora cómo los artistas de hip-hop han utilizado la tecnología de manera innovadora, desde la transformación de platos giratorios en instrumentos musicales hasta técnicas pioneras de muestreo. Sonidos del hip-hop: experimenta los diversos sonidos del hip-hop en cuatro estudios temáticos, que muestran la evolución de la producción, la intersección del hip-hop y la cultura del automóvil, el arte de las letras de hip-hop y la influencia del R&B. Moda: sumérgete en el mundo de la moda del hip-hop, con ropa, joyas y estilo icónicos, con artefactos de Slick Rick, MC Lyte, Master P y Eminem. Regionalismo: descubre 14 escenas de hip-hop en los Estados Unidos, que muestran la importancia de las contribuciones locales y regionales. Emprendedurismo: aprende sobre la transformación del hip-hop desde una fiesta de regreso a clases en el Bronx a una industria global multimillonaria