The Music of Shondaland

Moderado por Alamin Yohannes de Entertainment Weekly

El Museo GRAMMY está encantado de celebrar el 20º aniversario de Shondaland y dar la bienvenida a Betsy Beers, Alex Patsavas, Kris Bowers y Mark Mothersbaugh al íntimo Teatro Clive Davis de 200 asientos del Museo para hablar sobre la música detrás de la multitud de espectáculos galardonados, incluidos Bridgerton , The Residence , Grey's Anatomy , Scandal , How To Get Away With Murder y más, con actuaciones especiales de Anya Marina y Kris Bowers.

ACERCA DE SHONDALAND

Shondaland es la compañía global de medios fundada por la galardonada escritora y productora Shonda Rhimes. La compañía entretiene con valentía a través de la narración, con contenido para cine, streaming, audio, medios digitales y editoriales, además de colaboraciones con marcas, productos y experiencias. Shondaland tiene una colaboración exclusiva con Netflix, donde produce contenido de streaming para la compañía, incluyendo la serie que batió récords "Bridgerton", "Queen Charlotte: A Bridgerton Story", "Inventing Anna", "Dance Dreams: Hot Chocolate Nutcracker" y la muy esperada serie "The Residence". En 2017, Shondaland lanzó el sitio web editorial Shondaland.com, seguido de la creación de Shondaland Audio en 2019. Shondaland se lanzó en 2005 con la innovadora serie "Grey's Anatomy".

ACERCA DE KRIS BOWERS

Kris Bowers es un cineasta ganador del Premio de la Academia®, compositor y pianista nominado a los premios Emmy y Grammy. Recientemente, compuso la banda sonora de la aclamada película animada de DreamWorks, THE WILD ROBOT, protagonizada por Lupita Nyong'o, Pedro Pascal, Bill Nighy y Catherine O'Hara. Bowers ha recibido nominaciones a los Globos de Oro y a los Premios Critics Choice por su banda sonora. Ganó su primer Premio de la Academia® al Mejor Cortometraje Documental por su película más reciente, THE LAST REPAIR SHOP. La película, respaldada por Searchlight Pictures y LA Times Studio, que dirigió junto a Ben Proudfoot, se estrenó en Telluride en 2023 y muestra a algunos de los trabajadores de un taller de reparación en Los Ángeles, la última ciudad estadounidense que ofrece instrumentos reparados gratuitamente a sus estudiantes de escuelas públicas.

Además de ser un cineasta consumado, Bowers es conocido por su estilo de interpretación que invita a la reflexión, creando composiciones cinematográficas que desafían los géneros y rinden homenaje a sus raíces clásicas y de jazz. Ha compuesto música para cine, televisión, documentales y videojuegos. Ha colaborado con músicos y artistas de todos los géneros, como Kobe Bryant, Mahershala Ali, Justin Simien, Ava DuVernay y Shonda Rhimes. Su trabajo también se puede escuchar en películas recientes como el éxito de taquilla de Paramount, BOB MARLEY: ONE LOVE, ORIGIN de DuVernay, THE COLOR PURPLE de Warner Bros. y series de televisión aclamadas como BRIDGERTON, SECRET INVASION, MRS. AMERICA y WHEN THEY SEE US. También ganó un Premio Emmy diurno a la dirección musical y composición sobresalientes por su trabajo en THE SNOWY DAY.

ACERCA DE ALEXANDRA PATSAVAS

Alexandra Patsavas lidera la producción y creatividad musical de las series originales de Netflix, donde supervisa los servicios musicales creativos y la estrategia de producción para el contenido de la serie, gestiona la contratación de talentos en el ámbito musical y fomenta las asociaciones entre el estudio, los productores y la industria musical.

Antes de unirse al Departamento de Música de Netflix, Alexandra fundó la empresa Chop Shop Music Supervision en 1998 y ha supervisado más de 100 proyectos y producido docenas de bandas sonoras durante las últimas dos décadas. Entre sus créditos en series y largometrajes se incluyen: Queen Charlotte, Bridgerton (temporada 1), Coda, Scandal, The OC, Gossip Girl, Riverdale, Rescue Me, Without A Trace, Mad Men, Supernatural, Chuck, Sin cita previa, Anatomía de Grey, Lucifer, La saga Crepúsculo (las cinco películas), Los Juegos del Hambre: En Llamas, Las ventajas de ser invisible, Warm Bodies y Moxie.

Ha recibido numerosos reconocimientos a lo largo de su carrera, incluyendo su inclusión en la lista de las "100 Ejecutivas Más Poderosas" y "Mujeres Destacadas en la Música" de la revista Billboard, la lista "West 100" de Los Angeles Times y el premio "Marketer del Año en Entretenimiento" de Advertising Age. Patsavas ha aparecido en Cosmopolitan, Wired, The New York Times, Financial Times, Los Angeles Times, Elle y ha sido entrevistada en CNBC y MTV.

ACERCA DE BETSY BEERS

Betsy Beers es una productora pionera y socia productora de Shonda Rhimes desde hace muchos años. Bajo el sello Shondaland, han desarrollado y producido algunas de las series de televisión más punteras de la industria. Gracias al acuerdo exclusivo sin precedentes de Shondaland con Netflix, Beers es productora ejecutiva de "Bridgerton", uno de los debuts televisivos más vistos en la historia de Netflix; "Dance Dreams: Hot Chocolate Nutcracker", que sigue a la legendaria coreógrafa Debbie Allen; "Inventing Anna", inspirada en la historia de Anna Delvey; y "Queen Charlotte: A Bridgerton Story", que debutó en el número 1 de la lista de series en inglés de Netflix y en el Top 10 en 91 países. Recientemente, Beers fue productora ejecutiva del documental "Black Barbie", que recibió el Premio NAACP al Mejor Documental de Televisión, y de la comedia de misterio y asesinato "The Residence", protagonizada por Uzo Aduba y Giancarlo Esposito para la plataforma de streaming.

Además, es productora ejecutiva de la premiada serie “Grey's Anatomy” y, junto con Rhimes, desarrolló y produjo las exitosas series “Private Practice”, “Scandal”, “How to Get Away with Murder”, “For the People” y “Station 19” para Shondaland y ABC.

ACERCA DE MARK MOTHERSBAUGH

La obra de Mark Mothersbaugh como compositor, intérprete, autor, productor, diseñador y artista visual se ha convertido en parte de la cultura pop. Mark se dio a conocer en el mundo de la música como cocreador, arquitecto musical y líder de la influyente banda de new wave DEVO.

El éxito de DEVO le abrió nuevas puertas a Mark, quien se convirtió en un galardonado compositor de música para cine y televisión. Su primer trabajo como compositor fue para la innovadora "Pee-Wee's Playhouse", seguida de la longeva serie "Rugrats". Posteriormente, compuso la música de clásicos como "The Royal Tenenbaums", "The Lego Movie" y "Thor: Ragnarok". Frente a las cámaras, Mark es el profesor de arte en la exitosa serie "Yo Gabba Gabba", una premiada serie infantil.

La trayectoria de Mark en las artes visuales fue igualmente prolífica. Graduado de la Universidad Estatal de Kent con una licenciatura en Bellas Artes, Mark siempre ha explorado el dibujo, el diseño gráfico, la escultura, la plástica, la fotografía, la pintura, la ilustración en tinta, la serigrafía y los textiles. Desde 1988, su arte ha recorrido galerías, culminando en la ya mencionada MYOPA, la primera retrospectiva de su obra, que comenzó a recorrer museos en 2014. Su trabajo de diseño visual incluye una línea exclusiva de gafas y una línea de ropa en colaboración con Rochambeau. Mark fundó su propia fábrica de música y arte, a la que llamó Mutato Muzika. Su hogar es un edificio circular y verde en Sunset Boulevard, que ahora se ha convertido en un referente de West Hollywood.

Por sus contribuciones al arte y la música, Mark recibió un doctorado honorario de la Universidad Estatal de Kent. También cocreó un programa de becas con Berklee College of Music para ayudar a jóvenes talentosos a alcanzar sus metas musicales. Mark también recibió el Premio Richard Kirk de BMI en 2004.

SOBRE ANYA MARINA

Marina, una provocadora artista en vivo, ha estado de gira con Jason Mraz, Eric Hutchinson y, desde 2019, con la comediante Nikki Glaser. Quizás mejor conocida por Satellite Heart (Crepúsculo) y su versión de Whatever You Like de TI, ha participado en 13 Reasons Why, Grey's Anatomy y Gossip Girl , además de protagonizar la galardonada Anya Marina: Indie-pendent Woman. Lanzará una versión de lujo de su sexto álbum de estudio, Asteroid, en junio de 2025.

Todas las ganancias benefician las iniciativas de educación musical del Museo GRAMMY como una organización sin fines de lucro 501(c)(3).

POLÍTICA DE BOLSAS: Tenga en cuenta que solo se permitirán bolsas de 23 x 15 cm o menos para este evento. Tampoco se permitirá el ingreso de vinilos, recuerdos, regalos, etc.

Registro de miembros : 6:30 p. m.

Registro de no miembros / Puertas: 19:00 h

Hora del espectáculo : 7:30 p. m.

Los titulares de la tarjeta American Express® pueden comprar boletos desde el jueves 20 de marzo a las 10:30 a. m. hasta el sábado 22 de marzo a las 11 a. m.

Los titulares de la tarjeta American Express® pueden comprar boletos de preventa Amex para eventos y asientos seleccionados durante un período específico antes de las fechas de venta generales de dichos eventos. Los boletos deben comprarse con una tarjeta American Express. No se puede usar una tarjeta prepagada American Express para comprar boletos. Los boletos de preventa Amex son vendidos y gestionados por vendedores externos (no por American Express), y están sujetos a las reglas, términos y condiciones, precios y cargos establecidos por el vendedor, el promotor del evento o el recinto. Los boletos de preventa Amex están sujetos a disponibilidad y la oferta puede ser limitada. Es posible que no se ofrezcan todos los asientos; pueden aplicarse límites de compra y fechas restringidas. El vendedor puede prohibir los reembolsos, los cambios y la reventa. Para obtener más información, visite https://americanexpress.com/entertainment.

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